À partir de 74 €
< Revenir au détail du spectacle
Cavalleria rusticana - Mascagni / Pagliacci - Leoncavallo

Teatro Regio - Torino

Choisissez la date du spectacle

Chargement des dates disponibles...

Indiquez ci-dessous vos souhaits concernant votre réservation de billets (FACULTATIF) :
(100 char. max)

Emplacement

Nous réservons les meilleures places disponibles dans la catégorie. Les emplacements sont confirmés par e-mail. Places contiguës. Plus d’information

DES QUESTIONS ?

A votre disposition par tel : +33 1 53 59 39 29 - ou par Email) Voir Aide en ligne & Questions

MODE D'OBTENTION DES BILLETS

Vous recevrez par email votre voucher à imprimer et à échanger au théâtre.

Prix

Le prix Music & Opera inclut tous les frais et taxes applicables et ne correspond pas à la valeur faciale du billet.

Cavalleria rusticana - Mascagni / Pagliacci - Leoncavallo

© Gregory Kunde Tenor Official Webpage

Leoncavallo - Mascagni I Pagliacci - Cavalleria Rusticana

Le 21 novembre 2026
Teatro Regio - Torino
À partir de 74 €
Tarifs & Dates
Programme

Leoncavallo : I Pagliacci

Mascagni : Cavalleria Rusticana

Distribution
  • Chef d'orchestre
    Andrea Battistoni
  • Metteur en scène
    Francesco Micheli
    Daniele Menghini
  • Interprètes
    Canio (Pagliaccio): Gregory Kunde
    Nedda: Maria Teresa Leva
    Tonio (Taddeo): Ariunbaatar Ganbaatar
    Beppe (Arlecchino): Matteo Mezzaro
    Silvio: Joshua Hopkins
    Santuzza: Ekaterina Semenchuk
    Turiddu: Ivan Gyngazov
    Alfio: Ariunbaatar Ganbaatar
  • Info salle
  • Plan de la salle
  • Synopsis

Teatro Regio - Torino LocationPiazza Castello, 215 - 10124 Torino Italie

  • Capacité de la salle : 1582

Créé au début du XVIIIème siècle, sur l’initiative de Victor Amédée II puis de Charles Emmanuel III, le Teatro Regio est l’œuvre de l’architecte Benedetto Alfieri.

Inauguré le 26 décembre 1740, il fut longtemps l’un des plus grands théâtres du monde (2500 places entre amphithéâtre et cinq étages de loge). Des décorations magnifiques ornaient autrefois la salle comme la voûte peinte par Bernardino Galliari.

Sous l’ère napoléonienne, afin d’effacer les insignes de la maison de Savoie, le Regio devient « Théâtre Impérial ». Il retrouvera son nom et sera redécoré dans un style néo-classique en 1814, grâce au roi Charles-Albert alors que le Piémont réintègre le royaume de Savoie. Après l’unification italienne et le transfert de la capitale à Rome, la maison royale cède la propriété du théâtre à la Ville de Turin.

Une figure immortelle marque la vie musicale au tournant du XXème : Arturo Toscanini avec notamment la première de La Bohème.

Avec quelques 200 créations, le Teatro Regio est alors l’un des sérieux concurrent de la Scala et du San Carlo de Naples mais en 1936 un terrible incendie n’épargnant que la façade oblige à la fermeture.

L’inauguration du nouveau teatro Regio a lieu en 1973 avec "I Vespri Siciliani" de Verdi mis en scène par Maria Callas et Giuseppe di Stefano. C’est maintenant une fondation de droit privé. Tout au long de l’année le Teatro Regio présente une vaste série d’initiative et de spectacles musicaux, d’œuvres lyriques, de ballets, de concerts symphoniques et récitals vocaux de tout premier ordre. Il ne cesse d'être le témoin de l'histoire et des événements de Turin, de l'Italie et de l'Europe

Teatro Regio

Le plan de salle est donné à titre indicatif et n'a aucune valeur contractuelle.
La répartition des catégories peut différer en fonction des spectacles et des dates.

Synopsis

I Pagliacci

PAGLIACCI, UN OPERA VERISTE ITALIEN

 

Pagliacci est un des tout premier opéra vériste italien créé par Ruggero Leoncavallo en 1892. Cet opéra se déroule en deux actes et mêle la passion, la jalousie et le drame. Tout au long de l'oeuvre, l'auteur cherche à rapprocher la fiction et la réalité sans jamais y parvenir totalement. Le tout orchestré par une musique passionnée qui relève le côté dramatique de la situation. Pendant 70 minutes, le spectateur est plongé dans le réalisme d'une tranche de vie où Canio tue son épouse et l'amant de celle-ci devant un public applaudissant. D'ailleurs, le rôle de Canio a été joué par de célèbres ténors, dont Enrico Caruso et Luciano Pavarotti.

 

L'HISTOIRE DE PAGLIACCI

 

L'opéra se déroule dans un petit village de Calabre, au début du XXème siècle, par une après-midi de 15 août, jour de l'Assomption. Un théâtre ambulant, composé de quatre batteleurs -Canio, Nedda, Tonio, Beppe - s'installe sur la place pour donner une représentation et divertir le public. -

 

Acte 1

 

Après le spectable, Tonio qui joue le bouffon, veut rester seul avec Nedda. Alors que la troupe est invitée à boire un verre avec le public, Tonio s'isole avec Nedda et lui déclare sa flamme. Il veut l'embrasser mais celle-ci le gifle. Furieux, il jure de se venger. Entre en scène Silvio, l'amant de Nedda, qui lui confirme que le soir venu, ils fuiront tous le deux. Mais Tonio, qui a tout entendu et pour se venger, s'empresse d'avertir Canio. Ce dernier arrive à temps pour entendre les dernières paroles d'amour des deux tourtereaux. Furieux, il se lance à la poursuite de Silvio sans connaître son identité. Il ne parvient pas à le rattraper. Canio est anéanti, mais le spectacle doit continuer et le soir la troupe doit donner une représentation. Faisant bonne figure, Canio, monte sur scène et laisse de côté ses états d'âmes. L'acte I se termine par Canio interprétant un des plus célèbres airs d'opéra italien "Ridi Vesti la giubba". -

 

Acte 2

 

La représentation sur scène de la troupe commence. Le public est présent et s'amuse. Canio tente de rester dans son personnage de Paillasse, mais la douleur et la jalousie prennent vite le dessus. Il se rue sur sa femme et exige qu'elle lui donne le nom de son amant. Celle-ci, jouant Colombine, tente de faire diversion en chantant. Mais voyant que son époux brandit un couteau, elle prend peur et saute de la scène pour rejoindre le public. Elle appelle Silvio à son secours. Mais, avant que celui-ci n'arrive, Canio la poignarde. Il fera subir le même sort à Silvio.

 

A la fin de l'Acte 2, Canio lâche son arme "Finita la Comedia".

 

LES ROLES PRINCIPAUX

 

Canio, le directeur de la troupe (ténor),

Nedda, épouse de Canio (soprano),

Tonio, le bouffon (baryton),

Beppe, jouant Arlequin (ténor),

Silvio, un villageois et amant de Nedda (baryton)

Cavalleria Rusticana

CAVALLERIA RUSTICINA, UNE INTRIGUE BREVE ET EFFICACE

 

Cavalleria rusticana ou "chevalerie campagnarde" en français est un opéra vériste en 1 acte composé par Pietro Mascagni. Le livret, écrit par Giovanni-Tozzetti et Guido Menasci, s'inspire d'une brève nouvelle très intense du romancier sicilien Giovanni Verga. D'ailleurs, l'intrigue se passe en Sicile et fait ressortir le sentiment d'honneur exaspéré des hommes siciliens. La musique est énergique et suscite l'émotion.

 

La première représentation de l'opéra a eu lieu le 17 mai 1890 au Teatro Costanzi à Rome et remporta un succès phénoménal grâce à son intrigue simple et intense. Depuis, l'oeuvre de Mascagni s'est joué dans les plus grands théâtres européens.

Au cinéma, elle apparaît dans le film le Parrain 3 de Francis Ford Coppola et dans Raging Bull de Martin Scorcese. Elle est même citée par Marcel Proust dans "A l'ombre des jeunes filles en fleurs" et par Jean-Paul Sartre dans "La Nausée"

 

L'HISTOIRE

 

Toute l'intrigue se déroule dans un village sicilien au XIXème siècle, un jour de Pâques.

 

Acte unique

 

L'ouverture commence sur un prélude orchestral où l'on ressent le désespoir de Santuzza. Derrière le rideau, Turiddu poursuit par une sérénade sicilienne en l'honneur de Lola, l'épouse d'Alfio.

 

Le rideau s'ouvre sur un tableau d'une place de marché avec une église et la boutique de vins de Mamma Lucia. Les cloches de l'église se mettent à tinter pour la messe de Pâques. Les villageoises et les villageoises chantent et se rassemblent pour assister à la messe. Santuzza se dirige vers la boutique de Mamma Lucia. Elle demande où est son fils Turiddu. Lucia lui répond qu'il est parti chercher du vin. Le son de l'orgue fait rage et les villageois pénètrent dans l'église, laissant Lucia et Santuzza seules.

 

La jeune femme raconte, alors, son amour pour Turiddu, son amant qui est épris de Lola. Arrive Turiddu qui est aussitôt interpellé par Santuzza. Ils commencent à se quereller lorsque Lola fait son apparition qui se moque ouvertement de Santuzza avant d'entrer dans l'église. Folle de rage, cette dernière interpelle Alfio et lui narre l'amour que se vouent Turiddu et son épouse Lola.

 

Fou de jalousie, Alfio veut se venger. Santuzza est prise de remords. La messe de Pâques se termine et les villageois sortent de l'église. Lola veut rentrer chez elle, mais elle est retenue par Turiddu qui invite tout le monde à boire un verre. Alfio refuse avec véhémence cette invitation.

 

Il offense Turiddu et le provoque en duel. Insulté, Turiddu doit se battre pour sauver son honneur. Avant le duel, Turiddu, pressentant sa mort proche, demande la bénédiction de Mamma Lucia, sa mère.

Effectivement, Turiddu est tué. Santuzza et Mamma Lucia s'effondre de chagrin. Le rideau tombe sur un vivacissimo orchestral.

 

LES ROLES PRINCIPAUX

 

Turiddu, un jeune paysan amoureux de Lola (ténor)

Santuzza, l'amante de Turiddu (soprano)

Mamma Lucia, la mère de Turiddu (contralto)

Alfio, un charretier et mari Lola (baryton)

Lola, la femme d'Alfio (mezzosoprano)

© Teatro Regio di Torino

Vous pouvez aussi être interessé par…

Payez en 3 fois 24,67€ avec sans intérêt. En savoir plus