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Cavalleria rusticana - Mascagni / Pagliacci - Leoncavallo

Palau de la Música - Barcelona

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Cavalleria rusticana - Mascagni / Pagliacci - Leoncavallo

Palau de la Catalana - Sala de Concerts @ A. Bofill

Leoncavallo - Mascagni I Pagliacci - Cavalleria Rusticana

Le 05 décembre 2026
Palau de la Música - Barcelona
À partir de 51 €
Tarifs & Dates
Programme

Leoncavallo : I Pagliacci

Mascagni : Cavalleria Rusticana

Distribution
  • Orquesta Simfònica del Vallès
  • Cor dels Amics de l'Opera de Sabadell
  • Chef d'orchestre
    Jhoanna Sierralta
  • Metteur en scène
    Miquel Gorriz
  • Interprètes
    Santuzza: Maite Alberola
    Alfio: Javier Franco
    Nedda: Katerina Tretyakova
    Tonio: Javier Franco
  • Info salle
  • Plan de la salle
  • Synopsis

Palau de la Música - Barcelona LocationC/ Palau de la Música, 4-6 - 08003 Barcelona Espagne

L’architecte Lluís Domènech i Montaner est le père du "Modernismo" catalan, et le Palau de la Música Catalana est son chef-d'oeuvre. Avec le génial Gaudí, Domènech i Montaner représente en effet parfaitement ce mélange de nationalisme et d'invention débridée qui caractérise la création du début du siècle à Barcelone, équivalent des styles "Art Nouveau" français et belge, du "Jugendstil" autrichien, ou du "Modern Style" anglais.

C'est en 1891 que Lluís Millet et Amadeu Vives avaient fondé l'Orfeó Català, une institution chorale qui défendait à la fois le répertoire populaire catalan et la tradition polyphonique savante. Le succès est tel qu'ils demandent à Domènech i Montaner de leur bâtir un siège social et une salle de concert.

Le Palau est donc inauguré en 1908, qui va marquer l'histoire de la musique à Barcelone jusqu'à nos jours. Au milieu de ses mosaïques colorées et de ses mille motifs d'inspiration florale, les catalans s'empressent en effet d'aller écouter les prestations de leur Orfeó dans la PASSION SELON SAINT-MATTHIEU de Bach (première catalane en 1921) ou de la MISSA SOLEMNIS de Beethoven (pour le centenaire de sa mort en 1927).

De ces événements et d'autres, le souvenir a été gardé par quelques sculptures ou bas-reliefs ajoutés à la décoration pourtant déjà exubérante. Mais dans la petite salle de musique de chambre, et surtout dans la grande salle de 2000 places, sous la lumineuse et extravagante verrière en forme de coupole inversée, se sont aussi produits tous les plus grands artistes internationaux de ce siècle.

En 1921, lors de la fameuse PASSION de Bach, c'est par exemple Albert Schweitzer qui jouait l'orgue allemand qui termine l'hémicycle de la salle (après une restauration malheureuse en 1973, l'instrument est aujourd'hui hélas abandonné). L'Orchestre Philharmonique de Berlin et Karajan, Rubinstein, Oïstrakh ou Menuhin, et bien évidemment les célèbres cantatrices catalanes que sont Montserrat Caballé ou Victoria de Los Angeles (qu'on appelle ici "dels Àngels") ont fait de cette folle architecture, qu'on pourrait visiter comme un musée, un lieu absolument vivant, ce qui n'est pas la moindre réussite de son concepteur.

Déclaré monument historique en 1971, le Palau sera restauré et agrandi entre 1982 et 1989. Enfin, en 1991-1992, pour les célébrations du centenaire de l'Orfeo Català, Barcelone a prouvé à qui voulait l'entendre son rang de scène musicale internationale : Giulini, Temirkanov, Colin Davis, Muti, Mehta, Barenboim et quelques autres y sont venus diriger des orchestres de Leningrad, Philadelphie, Berlin, Montréal, Dresde et Londres...

Palau de la Música

Le plan de salle est donné à titre indicatif et n'a aucune valeur contractuelle.
La répartition des catégories peut différer en fonction des spectacles et des dates.

Synopsis

I Pagliacci

PAGLIACCI, UN OPERA VERISTE ITALIEN

 

Pagliacci est un des tout premier opéra vériste italien créé par Ruggero Leoncavallo en 1892. Cet opéra se déroule en deux actes et mêle la passion, la jalousie et le drame. Tout au long de l'oeuvre, l'auteur cherche à rapprocher la fiction et la réalité sans jamais y parvenir totalement. Le tout orchestré par une musique passionnée qui relève le côté dramatique de la situation. Pendant 70 minutes, le spectateur est plongé dans le réalisme d'une tranche de vie où Canio tue son épouse et l'amant de celle-ci devant un public applaudissant. D'ailleurs, le rôle de Canio a été joué par de célèbres ténors, dont Enrico Caruso et Luciano Pavarotti.

 

L'HISTOIRE DE PAGLIACCI

 

L'opéra se déroule dans un petit village de Calabre, au début du XXème siècle, par une après-midi de 15 août, jour de l'Assomption. Un théâtre ambulant, composé de quatre batteleurs -Canio, Nedda, Tonio, Beppe - s'installe sur la place pour donner une représentation et divertir le public. -

 

Acte 1

 

Après le spectable, Tonio qui joue le bouffon, veut rester seul avec Nedda. Alors que la troupe est invitée à boire un verre avec le public, Tonio s'isole avec Nedda et lui déclare sa flamme. Il veut l'embrasser mais celle-ci le gifle. Furieux, il jure de se venger. Entre en scène Silvio, l'amant de Nedda, qui lui confirme que le soir venu, ils fuiront tous le deux. Mais Tonio, qui a tout entendu et pour se venger, s'empresse d'avertir Canio. Ce dernier arrive à temps pour entendre les dernières paroles d'amour des deux tourtereaux. Furieux, il se lance à la poursuite de Silvio sans connaître son identité. Il ne parvient pas à le rattraper. Canio est anéanti, mais le spectacle doit continuer et le soir la troupe doit donner une représentation. Faisant bonne figure, Canio, monte sur scène et laisse de côté ses états d'âmes. L'acte I se termine par Canio interprétant un des plus célèbres airs d'opéra italien "Ridi Vesti la giubba". -

 

Acte 2

 

La représentation sur scène de la troupe commence. Le public est présent et s'amuse. Canio tente de rester dans son personnage de Paillasse, mais la douleur et la jalousie prennent vite le dessus. Il se rue sur sa femme et exige qu'elle lui donne le nom de son amant. Celle-ci, jouant Colombine, tente de faire diversion en chantant. Mais voyant que son époux brandit un couteau, elle prend peur et saute de la scène pour rejoindre le public. Elle appelle Silvio à son secours. Mais, avant que celui-ci n'arrive, Canio la poignarde. Il fera subir le même sort à Silvio.

 

A la fin de l'Acte 2, Canio lâche son arme "Finita la Comedia".

 

LES ROLES PRINCIPAUX

 

Canio, le directeur de la troupe (ténor),

Nedda, épouse de Canio (soprano),

Tonio, le bouffon (baryton),

Beppe, jouant Arlequin (ténor),

Silvio, un villageois et amant de Nedda (baryton)

Cavalleria Rusticana

CAVALLERIA RUSTICINA, UNE INTRIGUE BREVE ET EFFICACE

 

Cavalleria rusticana ou "chevalerie campagnarde" en français est un opéra vériste en 1 acte composé par Pietro Mascagni. Le livret, écrit par Giovanni-Tozzetti et Guido Menasci, s'inspire d'une brève nouvelle très intense du romancier sicilien Giovanni Verga. D'ailleurs, l'intrigue se passe en Sicile et fait ressortir le sentiment d'honneur exaspéré des hommes siciliens. La musique est énergique et suscite l'émotion.

 

La première représentation de l'opéra a eu lieu le 17 mai 1890 au Teatro Costanzi à Rome et remporta un succès phénoménal grâce à son intrigue simple et intense. Depuis, l'oeuvre de Mascagni s'est joué dans les plus grands théâtres européens.

Au cinéma, elle apparaît dans le film le Parrain 3 de Francis Ford Coppola et dans Raging Bull de Martin Scorcese. Elle est même citée par Marcel Proust dans "A l'ombre des jeunes filles en fleurs" et par Jean-Paul Sartre dans "La Nausée"

 

L'HISTOIRE

 

Toute l'intrigue se déroule dans un village sicilien au XIXème siècle, un jour de Pâques.

 

Acte unique

 

L'ouverture commence sur un prélude orchestral où l'on ressent le désespoir de Santuzza. Derrière le rideau, Turiddu poursuit par une sérénade sicilienne en l'honneur de Lola, l'épouse d'Alfio.

 

Le rideau s'ouvre sur un tableau d'une place de marché avec une église et la boutique de vins de Mamma Lucia. Les cloches de l'église se mettent à tinter pour la messe de Pâques. Les villageoises et les villageoises chantent et se rassemblent pour assister à la messe. Santuzza se dirige vers la boutique de Mamma Lucia. Elle demande où est son fils Turiddu. Lucia lui répond qu'il est parti chercher du vin. Le son de l'orgue fait rage et les villageois pénètrent dans l'église, laissant Lucia et Santuzza seules.

 

La jeune femme raconte, alors, son amour pour Turiddu, son amant qui est épris de Lola. Arrive Turiddu qui est aussitôt interpellé par Santuzza. Ils commencent à se quereller lorsque Lola fait son apparition qui se moque ouvertement de Santuzza avant d'entrer dans l'église. Folle de rage, cette dernière interpelle Alfio et lui narre l'amour que se vouent Turiddu et son épouse Lola.

 

Fou de jalousie, Alfio veut se venger. Santuzza est prise de remords. La messe de Pâques se termine et les villageois sortent de l'église. Lola veut rentrer chez elle, mais elle est retenue par Turiddu qui invite tout le monde à boire un verre. Alfio refuse avec véhémence cette invitation.

 

Il offense Turiddu et le provoque en duel. Insulté, Turiddu doit se battre pour sauver son honneur. Avant le duel, Turiddu, pressentant sa mort proche, demande la bénédiction de Mamma Lucia, sa mère.

Effectivement, Turiddu est tué. Santuzza et Mamma Lucia s'effondre de chagrin. Le rideau tombe sur un vivacissimo orchestral.

 

LES ROLES PRINCIPAUX

 

Turiddu, un jeune paysan amoureux de Lola (ténor)

Santuzza, l'amante de Turiddu (soprano)

Mamma Lucia, la mère de Turiddu (contralto)

Alfio, un charretier et mari Lola (baryton)

Lola, la femme d'Alfio (mezzosoprano)

Palau de la Catalana - Sala de Concerts @ A. Bofill

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