Biographie

C'est une véritable histoire d'amour qui unit Antoine Tamestit et son alto, ce grand frère du violon au timbre plus chaud et pénétrant.

Tout prédestinait le talentueux musicien à cette rencontre qui marquera à jamais toute son existence. Il s'empreigne, dès sa plus tendre enfance, de cet univers musical. Il reçoit son premier violon à cinq ans et suit ses premiers cours avec un professeur particulier. Mais c'est pour l'alto qu'il éprouve un véritable coup de foudre.

« J'ai tout de suite ressenti une vibration nouvelle qui me traversait tout entier, depuis le cou jusqu'aux doigts de pied. » déclare-t-il.

C'est ensuite au conservatoire puis auprès de Jean Sulem et Jesse Levine à l'université de Yale qu'il se perfectionne avant d'être encadré par Tabéa Zimmermann, soliste reconnue avec qui il enregistre le duo de Georges Benjamin "Viola, Viola". Grâce à elle, il réalise l'importance de la scène et de la communication avec le public.

Un public qui prend une place primordiale dans sa vie de musicien. Il n'a de cesse de lui offrir un répertoire toujours plus riche et varié : du baroque au contemporain, des œuvres de Bach à celles de Ligeti. Il n'hésite pas, d'ailleurs, à réunir dans un album solo, ces compositeurs que deux siècles séparent : " Bach Ligeti- Chaconne". De nombreux albums enrichissent également sa discographie tel que son "Schubert: Arpeggione & Lieder" avec la soprano Sandrine Piau.

Le talent exceptionnel de ce jeune altiste a gagné indubitablement le cœur du public et des professionnels du monde musical, puisqu'il remporte de nombreux concours comme ceux de Maurice Vieux à Paris ou William Primrose à Chicago.

Ses nominations, notamment à la BBC New génération Artist et aux Victoires de la Musique où il sera sacré révélation de l'année 2007 assiéront définitivement Antoine Tamestit sur le devant de la scène musicale internationale.
Des dizaines de concerts chaque année, le conduisent ainsi vers les salles les plus prestigieuses : le Carnegie Hall de New York ou la Cité de la Musique à Paris.

Souvent accompagné par le pianiste Markus Hadullla et toujours muni de son précieux Stradivarius de 1672, il est l'invité de nombreux orchestres renommés tels que le Philharmonique de Radio France ou l'Orchestre de la Suisse Romande.

Avec, pour toucher son public, une seule arme : le son. « J'ai l'impression, confie-t-il, qu'il ne dépend plus de mes doigts mais de ma tête, de mon corps tout entier, de mon être, que je parle au public, totalement, sans les mots. »